I diversi livelli di lettura e i simboli all’interno di celebri opere d’arte

a cura della Dott.ssa ANNALISA ABRIGNANO

Sveleremo il “dietro le quinte” di celebri opere che, seppur tanto famose, hanno sempre tanto da
rivelare. Si perché un dipinto (ma non solo) è espressione dell’epoca che l’ha visto nascere ma
anche frutto della precisa richiesta del committente che l’ha voluto; può essere quasi
un’autobiografia del carattere e dello stile peculiare dell’artista che lo ha ideato o racconto per
immagini di un preciso avvenimento. E poi c’è l’iconologia…di cosa si tratta? Di una affascinante
branca della storia dell’arte che si occupa di ricercare la spiegazione delle immagini, dei simboli
nascosti e delle figure allegoriche dell’arte.
Curiosi? Vi aspetta un vero e proprio viaggio nei vari livelli di cinque opere d’arte, dal Medioevo al
Novecento.

SANDRO BOTTICELLI – LA PRIMAVERA

L’opera rappresenta una scena mitologica-allegorica, ambientata in un giardino primaverile, con figure che simboleggiano la rinascita della Natura e dell’Amore. Il dipinto risente delle forti influenze del neoplatonismo fiorentino per il quale l’amore terreno conduce all’amore divino. La Primavera è una dichiarata celebrazione dell’Amore, della Bellezza, dell’Armonia e della Cultura classica.

Costo totale per tutti gli incontri : € 60
SEDE UNAR
Via Ulisse Aldrovandi 16 – Roma –
Sala Roma